市场和受众的变化也给很多新锐影企机会，腰部影片对于电影市场正变得越发重要，很多大型传统影视公司，其实已经下调中等体量影片的投资比例，因为这类影片对大公司性价比并不高？
这部分影片对一些新公司却是好机会，能够成功抓住这一市场空白的企业，则更有机会在行业里收获自己的一席之地。
进口大片不再是大杀器？
《复仇者联盟4》的爆发是具有多重偶然性的：饥渴市场的报复性观影、漫威和迪士尼十年布局收获的结果、很多影院调高了票价……
因此《复仇者联盟4》的成功并没法证明进口片在内地市场仍然是大杀器。
进口片表现不佳，一个重要的原因在于好莱坞2019年的布局与调整。好莱坞正式从六大变为五大，再加上《复仇者联盟4》来势汹汹，各方都从不同程度上调整自己的战略，因此这一年也被视作是好莱坞的小年，很多公司片厂都在为之后几年积蓄力量。
更重要的其实还是好莱坞大片所表现出的创新乏力，导致内地的观众出现审美疲劳。
大ip的好处，在于保证影片票房的下限，同时具备大量的ip衍生空间，可与此同时也制约了影片的票房上限、消除可能带来的惊喜感。
正因如此去年《x战警：黑凤凰》等质量欠佳的大ip，上映后不久就被市场所抛弃，而《小丑》这样的反套路电影，却能在全球范围内成为话题、成为爆款。
对于好莱坞的保守同质化，但遗憾的是在绝对的经济利益面前，好莱坞原创乏力的现状似乎很难被立刻扭转。而这也决定未来几年进口片在内地市场很难持续掀起大的波浪。
大制作总体表现乏力的同时，大批中小成本进口电影却焕发出别样活力：小语种电影《何以为家》在《复仇者联盟4》的排片碾压中杀出一条血路成为黑马。
20年老片《海上钢琴师》终登内地银幕，吸引大批资深影迷；融创文化版权引进、乐创文娱协助推广的《利刃出鞘》，成为了年度口碑最好的新片之一？
经过前两年批片市场的泡沫破碎后，很多优质的批片又再度成为市场的宠儿。
因此观众并非不爱看进口片，只是需要更多的新鲜感。而目前行业里也有人注意到这样的趋势，继《海上钢琴师》大卖之后后，《美丽人生》等豆瓣250佳片也被引入内地。
但宣发营销还能怎么升级？
一部名为《宠爱》的电影“横空出世”，斩获172亿的单日票房，作为一部爱情轻喜剧，《宠爱》能够斩获如此佳绩，宣发在其中扮演了重要角色：临近年底片方就开始做起跨年营销，动员观众到影院观看该片跨年。
这样的画面是不是很熟悉？
一年之前《地球最后的夜晚》首次开始在抖音等平台上，做起跨年观影营销活动，靠着“和最重要的人一起跨年”、“一吻跨年”等概念斩获26亿的首日票房。
但因为大部分被吸引进影院的观众并非这类文艺片的目标受众，以至于影片口碑瞬间崩盘，次日票房便跌至1120万。
不过《宠爱》并没有复制《地球最后的夜晚》的悲剧，上映第二天该片收获113亿票房，整体趋势较为平稳，甚至有望冲击6亿或更高的票房。
而这种相似手法不同命运，也再度证明一点：和影片内容、质量与风格一样，宣发也并不存在所谓最好的，而只有最合适的。
《攀登者》采用一套很常见的营销模式，吴京章子怡cp感等话题多次被送上热搜、抖音官方号不断推送相关物料。
可对于这样一个类型的电影及其主演来说，类似的方式很难让普通观众注意到影片真正想要传达的东西，很多观众也对炒吴京和章子怡的cp感到莫名其妙，从而导致票房转化受到影响。
第一阶段是用户爱看什么从业者就做什么，结果带来大量同质化，而第二阶段更考验营销动作的准确性，还要考虑用户感知的舒适程度，在视觉传达上花更多心思。
正因如此尽管影视行业中也出现不少宣发营销上的新玩法，例如明星、片方走入李佳琦和薇娅的直播间，一同给作品吆喝，但对于整个行业来说，需要的可能不仅仅是玩法上的升级，更重要的是思维和方fǎ_lùn上的升级。
再想要靠广撒网的方式来收获大量用户的注意力，已变得越来越难，未来宣发领域的核心竞争力，一定会是用户数据处理及精准投放能力。
基于这一点，阿里影业、猫眼等掌握用户购票数据的互联网影企，必定会在宣发当中扮演越来越重要的角色，甚至有机会成为整个宣发行业的整合者。
即使所有片子都做抖音营销，但谁能克制数量、保证质量，就能吸引到观众，毕竟只要内容是新的，再老套的形式也会有观众看。
套路性地宣传正在被边缘化，明星上热搜不再是电影营销成败的关键，越来越精细地产出好的创意和好的内容，并找到合适的渠道分发铮显得愈发关键。
所有营销动作一定要能够回到电影本体上，用电影的情感和力量和观众互动，以真情换真心。
下游洗牌已经开始？
因为大银幕数量还在持续增长！
也正因为日子难过去年多次出现高票价争议事件，很多小县城一张《流浪地球》的电影票都涨到80以上？
《复仇者联盟4》上映期间，更是闹出了天价服务费事件，不少电影票都