《人在囧途》系列,在这十年间成为爆款ip。徐峥半路出家当导演,12年贺岁档凭《泰囧》登顶票房冠军。
18年度华语片最大赢家《我不是药神》,导演文牧野,影片爆红之前大众认知度为零。
19年度三大爆款《流浪地球》《哪吒》《少年的你》,皆出自十年前非科班出身的无名之辈,郭帆、饺子、曾国祥。
仿佛狭路相逢时,英雄不再论出处。
第n代导演的划分逐渐失效。不知不觉间,一轮洗牌已然发生。
诸多类型之中,国产青春片独占鳌头,在十年前演绎一个完整的生命周期。
11年的台湾青春片《那些年我们一起追的女孩》,虽然在内地院线票房成绩仅有七千多万,但在当年引发广泛的关注,街头巷尾都是《那些年》的主题曲。
13年可谓是国产青春片元年,赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》票房破七亿,年度排行第三,正式引爆国产青春片创作的井喷期。
从改编ip,到堕胎撕逼,接下来几年的青春片里你都能看见《致青春》的影子。或者不如说,前者只是后者的影之分身。
郭敬明的《小时代》系列拉开帷幕,同时点燃的还有全民对于烂片的声讨。《匆匆那年》《栀子花开》《何以笙箫默》《谁的青春不迷茫》《同桌的你》等扎堆上映,一部部犹如批量生产。
共同点是滤镜清新、演技堪忧、剧情狗血、来钱容易。
盛极而衰,市场逐渐疲软,16年吴亦凡主演的《致青春原来你还在这里》票房仅有当年的一半,却已经是当年最卖座的青春片。
19年仍然想吃青春片这口饭的《一生有你》,上映半个多月,也只以四千多万票房惨淡收场。
所有犹如一个寓言,青春片曲终人散。
同样昙花一现过的还有综艺大电影,看着也很热闹,不过花期更短。
综艺《爸爸去哪儿》大火后,湖南卫视果断挖掘第一桶金,大电影登陆春节院线,狂收7亿多。
大电影不再以电影为本位,更像是一种在电影院播放的综艺周边,节目余热未消,进一步开掘粉丝的价值。
嗅到金钱的息,紧跟而来的是《奔跑吧兄弟》大电影、《极限挑战》大电影,甚至《欢乐喜剧人》大电影……
不顾自己的老东家华谊也投资跑男的电影,冯小刚忍不炮轰综艺大电影:这是电影的自杀!
美国综艺那么发达,人家也不这么弄自己的电影。韩国综艺也很火爆,但是论到把综艺节目拍成电影,韩国电影公会集体抵制为什么?
都要保护电影,一部电影5天或者10天拍完,挣好多个亿,让投资人心都乱了,他们只会去抢这种项目,不再有人去投那些需要耗费几个月甚至几年的时间才能完成的电影。
这让电影人心都凉了,今后还会有人去好好的拍一部电影吗?
劣币驱逐良币,就是从钱太好挣开始的!
这十年,有过热钱,有过快钱
但不管是青春片还是综艺大电影,都像是一阵不回头的风,除了吹散的满地鸡毛,没有为电影产业留下什么。
那有什么类型崛起了?
越难的片,越叫好,比如国产动漫。
15年《大圣归来》,敢说:齐天大圣是不会死的,他只是睡着了。
17年《大护法》,敢说:为什么太阳这么红,还是这么冷。
19年《哪吒之魔童降世》,敢说:我命由我不由天。
国漫之光从一条线,慢慢打开一方天地。逐渐从一种情怀、一种希冀,变成一种切实发生的行进中的轨迹。
又比如科幻电影,虽然来得有点迟,但《流浪地球》成为国产电影的科幻元年。
3000张概念设计图,8000张分镜头画稿,10000件道具制作,100000延展平米的实景搭建……
最高修改次数达到251次的单个镜头。
在宁远看来还有一种类型,比起动漫和科幻,在技术上好像更软,但上映的难度却丝毫不低,这就是现实主义电影。
我们不是没有现实主义电影,只是上院线的少,引发关注低。大众的印象要么是太苦太丑,要么是灰暗审丑。
《天注定》贾樟柯的重回地下,是对现实主义电影的一拳重击。但当揭露医疗现象的《我不是药神》评分破九、票房过三十亿、成为现象级国片时,我们才真正看到现实题材和类型商业片结合范本。
大众需要的不仅是批判,更是感染与传播。
正如《嘉年华》之于yòu_nǚ侵害,《狗十三》之于父权压迫,《少年的你》之于校园暴力,《地久天长》之于计划生育,《南方车站的聚会》之于边缘人群……
有“好人”涌动的私心、“坏人”偶发的善念;“正义”连带的粗暴、“犯罪”背后的苦衷……
在银幕上能看见光荣,也终于看见晦暗,而这种能够看见,不正是另一种光荣吗?
十年间观众见证着票房的水涨船高,10年一票难求的全球大热片《阿凡达》,登顶国内票房冠军,已经近乎倍杀排名第二的《唐山大地震》。
但这个成绩19年只能排到第12?
十年间也见证内地大制作的崛起,08年《非诚勿扰》之后,《人再囧途之泰囧》时隔四年才再次代表国产片登顶票房榜。
但接下来几年,冠军的宝座仍然由港产片、引进片轮流把持,从《西游降魔篇》《变形金刚4》,到《速度与激情7》《美人鱼》……