小小书屋>都市现代>我就想认真做影视>168【摄影指导】

第二一大早,宾馆开始陆续开始有了声音。

刘包子被吵醒,睡眼窸窣的翻开被子。

只觉得眼睛上像是有什么东西压住了她,睁不开,也起不来身。

挨了五分钟,她还在战胜了继续睡觉的yù_wàng,从床上爬起来。

看看表,已经凌晨四点了。

她赶紧洗漱,准备去化妆室弄造型。

这姑娘很懂事,知道不能耽误大家时间,手脚很麻利。

她并不是特例,今所有演员和剧组成员都得早起。

昨晚上制片组已经发了通知,剧组上午要去十渡的半山崖子上拍戏。

得提前化妆,然后准时上车,然后赶在日出前到达取景地。

这次拍摄地点有点偏,汽车只能开到山脚,所以得赶早。

.......

早上六点半,剧组正式到达“龙岩现佛”景区的山脚下。

这块就是《龙八部》里萧远山刻下字的地方。

接下来的旅程很辛苦,为了鼓励演员和剧组成员。

剧组特意在山脚下举行纯内部开机仪式。

人还没到齐,李一白先按照往日的习惯巡视剧组,和手下人打打闹闹.

还要趁机和另一位重要主创摄影指导聊聊。

摄影指导绝对是剧组除良演之下最重要的主创。

一个好的摄影指导能让作品如虎添翼。

在剧组内部摄影组也是地位最高的。

这剧的摄影指导叫沈星浩。

之前就合作过,担任《笑傲江湖》的摄影指导,给黄建中打下手。

李一白对他印象非常好。

这人水平真是没得,构图绝美,运镜也厉害。

如果有懂行的观众就会发现,其实原世界里《笑傲》,《射雕》,《龙》,《神雕》给饶观感完全不一样。

这就是摄影指导带来的不同。

《笑傲》的饱和度很高,色彩艳丽。

构图都是经过精心设计的,打光布景恰到好处。

并且人物的脸和环境对比很明显,绝不会喧宾夺主。

观众在看剧的时候始终会把注意力放在人物的表情和情绪上,关注剧情本身。

虽然原剧因为剧情魔改被内地观众狂喷。

但他在制作上是绝对的精品,艺术水准及高。

甚至和二十年后电视剧制作的水平对比也丝毫不落下风。

而《射雕》和《龙》就大不如前。

由于导演因素,这俩可以放一挂。

它们的总体色彩偏淡,画面吸引力大大减弱。

布景和打光混乱,环境和人物主次不分。

还有大量未经构图的镜头。

抱歉,这玩意不叫镜头,应该被称之为“垃圾”。

构图的本质是什么?

是经过千万次经验和科学总结出来的道理。

同时兼顾了美感和重点,让观众的眼睛放在导演想强调的东西上。

一个细节,人物的表情都有讲究。

而《射雕》和《龙》,因为不构图出了大问题。

镜头完全没有中心,图像上产生混乱,背景时不时就会出来喧宾夺主。

画面这一影视剧区别于其他艺术形式的独特闪光点,就这么被浪费了。

不但浪费,而且产生负面效果,让观众观看时摸不着头脑。

又要鞭尸于珉了,这货原世界里赶工拍了一部分。

他倒是会构图,不放弃艺术表现形式,问题是大大跑偏........

他构图是把观众注意力从人物的脸上往背景后面的风景上引。

从而造成观众注意力完全分散,忘记剧情本身。

这事都不知道该怎么~

可能摄影出身的导演很容易范这么毛病,老谋子也会这样。

到了《神雕》,于珉成为总导演,同时担任摄影指导。

更是发挥了自己的特色。

剧情没给人留下什么印象,反而大量的风景被胜赞。

电视剧的本身仍然是内容,是剧情。

结果观众就记住了刘包子的神颜和九寨沟的风景。

其他的全忘得一干二净,白瞎了这么好的资源。

这都是原世界的事。

这一世拍《射雕》,李一白下了很多功夫。

自己担任摄影指导,在王瑞留下的摄影风格和自己想要的效果之间妥协。

除了剧情还要思考镜头,每都拍得很辛苦,一部戏下来廋了十斤。

他中间甚至一度想放弃艺术追求,好在最近坚持了下来。

总算是按照自己的目标完成了。

《龙八部》有沈星浩在,李一白觉得自己会轻松了不少,所以要先探探沈星浩的底。

只要能保持《笑傲》的水平,那这剧就稳了。

.........

李一白在摄影组这边找到了沈星浩。

他是个中年胖子,带着黑框眼镜,梳个偏分,气质平和,一看就是文青,这会儿正在检查机器。

李一白大手握住沈星浩客气道:“辛苦你了,沈老师,咱多多配合,你要是有什么意见随时,咱一起讨论。”

老沈到也没瞧李一白。

在《笑傲》时二人就有过交流,这人一看就是精力旺盛的主。

导演这项工作太苦,基本上每睡觉时间不超过五时。

需要这种精力狂人。

都是混饭吃,当下他特和气地和李一白握手,主动示好:“不用客气,都是一起合作,黄导特别喜欢你。”

“那是师傅对我的厚爱。谢谢沈老师支持,大家合作愉快。”

李一白再次对他表示感谢和尊敬。

不仅是因为沈


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