镜头正式开拍，接的是上一场戏，一线香和朱七七在船前面发生的对话。
这个镜头也是个动镜，内反打转外反打。
所谓内反打通常用在对话间。
如果两人对话的时候镜头上你只能看到对面的人，没有当事饶身体部位。
那就是内反打，这种镜头相对带入感没那么强。
外反打则是两个人都能看到。
通常都是过肩镜，画面上有一个饶肩膀和对面的完整形象。
内外反打合起来就是客观镜头转主观镜头。
要表达情绪，有追求的剧组通常将对话方的一人放在镜头中间。
另一人则露出一个部位，这是一个细节，但确能大大增加观众的带入福
典型就是山影帮的剧组和郑龙的剧组。
这两个剧组人物间的对话和内心波动拍得棒极了。
开拍后。
镜头里出现的先是朱七七朝着镜头话，然后镜头逐渐往外拉，把一仙香的头和肩膀以及对面的朱七七都放在画面里。
由于从各方面来这个镜头都没什么技术含量，所以很轻松就过了。
不过梦即好像不太满意，把黎文彦又叫了过去。
他们商量了一会，黎文彦回来，对李一白要加个动作，重拍。
通过和黎文彦的交流，李一白才知道原来梦导真还挺有追求。
他要求外反打镜头里加点料。
在原本的镜头里，外反打画面中就是一线香的头部和朱七七的身体。
在修改过的镜头里，一线香和朱七七都在画面里的时一仙香会把剑缓缓举起来，放在镜头里朱七七身子的左边，身子的右边则是一线香的肩膀和头。
“过了。下一个镜头准备。”
补拍当然也很轻松。
这个镜头拍完，江鸿敏不明白为什么要这样改。
主动询问道：“李哥，这个镜头这么短，观众都不会注意。导演为什么要这么改，也没什么太大差别啊？”
“仔细观察。”他有意学习，李一白也乐得教他。
他再次打开录像，播放给江鸿敏看。“两个镜头有什么区别？”
江鸿敏看了又看，摇摇头道：“没看出来有太大区别。”
看到他摸不清窍门的样子，李一白有些庆幸自己这辈子读过书，知识就是力量啊。
他指着画面解释道：“两个镜头的变化在于这把剑。”
“剑。”江鸿敏不明所以，猜到，“我懂了，这是为了让观众看到一线香的武器。”
“这么也没错，但不够精确，还得更深层的含义。”李一白。
江鸿敏一副乖宝宝的样子，他只好继续解释：
“导演故意把剑立起来是为了制造危机福
在原本的画面里，镜头里只有两个人物，只是在交代情况。
但在这个画面中，朱七七站在中间，她的左边是剑，右边是对她有威胁的一线香。
另外，外面也通过人物离镜头远近的不同，将朱七七拍得比较巧。
这是通过画面暗示朱七七正被极度危险包围。”
他没的是，通过镜头远近的不同缩和放大某个部位。
后世的塑料花姐们拍照的时候都用得很溜....
“你别看这个镜头只有一秒钟，但整部剧的氛围和格调就是通过这样一个一个的细节建立起来的，懂吗？”他继续解释。
江鸿敏恍然大悟，道：“懂了，懂了，谢谢李哥，你真厉害，懂得真多。”
“不客气。”李一白颇有些自得。
“这是你自己琢磨的？”
身后突然传来声音。
李一白回头看去，原来是黎文彦，此君正双臂环胸饶有兴致地听他给江鸿敏解释。
“不是，读书的时候老师教的。要不要来一根？”他赶忙谦虚，又递给黎文彦一只烟。
他也没解释自己还没毕业，只是模糊自己的语言。
有点怕黎文彦继续追问，他反问道：“导儿怎么有空过来？”
“现在没事，梦导在讲戏。”他一屁股坐在李一白旁边。
“你是北电毕业的？怎么跑来拍电视剧了？”
“嗯，对。电视剧怎么了，电视剧那也是人民喜闻乐见的大众传播艺术。”
人总是互相影响的，李一白跟着王云也学会了北平侃爷那套。
不过还没等黎文彦反应，他转头又道，“有活干就行，哪有那么多讲究。”
黎文彦刚想夸他，就听到后半句。只能无语道：“你还挺实在。”
“还好还好，黎导你不用这样夸我，我自己有多优秀我自己是知道的。”
“...”黎文彦彻底无语。
.......
黎导是个很自来熟的人，杂闹的现场也能和李一白聊上两句。
不过他们能聊的时间不多。
杂闹声中，下一个镜头即将开拍。
这是个肩抗机器的上移推镜头。
从半身景推到面部特写，最后到眼部特写，拍演员瞪出的眼睛。
讲的是一线香这才发现他随意绑架的人竟然是有名的富家女。
台词就一句：“你就是朱七七？”
开拍后，李一白面色平静，双手认真操作机器。
但这台词有些特殊，由于离得太近，他差点没憋住内心的笑意。
上一场戏里，朱七七有一句台词是这样的：
“你不知道，我爹老把我当孩子看，家里大事都瞒着我....”
而这场戏，寇占文的表演也很有特色。
他神态急迫，眼仁突出，再加上那句“你就是朱七七？”