作为资深的电影导演，陈可欣当然知道宣传对于电影票房的作用，但沈宇刚刚说的那些要素，跟陈可欣认知当中的宣传却有些不一样。
陈可欣没看过《歌舞青春》的漫画、动画，并不知道这个ip在这几年里通过漫画杂志和单行本，还有国内大大小小的电视台播放的动画，到底覆盖到了多少年轻的动画、漫画迷。
所以，ip这个因素对电影的票房究竟有多少影响，陈可欣并不清楚。
而对于同名选秀节目，陈可欣也仅限于听说，那些从选秀节目中走出来的明星演员，陈可欣可不认为自己的电影已经确定下来的几位主演会比那些选秀明星差，无论是名气还是演技，都不是一个级别的存在。
但是陈可欣也同样不可能知道，名气大和正当红是完全不同的两个概念，也不知道前面那群《歌舞青春》漫画、动画的粉丝，对于这个作品的真人化抱有多大的期待。
而这些人的战斗力和消费能力，在选秀的时候通过短信投票已经完完全全展示出来了，环宇清楚，搞综艺的同行湘省卫视清楚，但搞电影的陈可欣和他的合作伙伴，却不一定明白。
陈可欣口中是在说他的电影会受益于《歌舞青春》这个开路先锋，但他真实的想法，其实是自己精心打造的《如果·爱》肯定能够将这条口子撕得更大，或者说攀上更高的山峰。
其实放到一部电影的整个上映周期来说，陈可欣的想法不算错，即使到了流量时代或者ip时代也是很有道理的。
不管是流量明星的粉丝和ip粉多么热情，组队去刷零点场、粉丝包场之类的，都只能影响到刚上映那几天的票房，而一部电影的放映周期却至少有一个月，所以说到底，电影，最终还是要看品质说话。
但是，有些资本操盘的垃圾电影会利用流量、ip的自带粉丝，在刚刚上映那几天用水军在各个社交媒体上控评，并且强行将豆瓣评分刷起来，至少也要维持在及格线以上。
然后再配合着流量明星的粉丝造出声势，蒙骗不明就里的路人观众走进电影院，贡献电影票，等路人观众多了，控评控不住了，豆瓣评分也崩了，资本早都把该赚的钱赚到手了。
是的，那些资本压根就没想过后面二十多天的票房怎么怎么样，人家就靠前面几天忽悠粉丝和不明真相的路人赚钱。
没错，说的就是你，《诛仙》。
这些资本控制之下的圈钱之作很恶心，但这也正说明眼球经济的强大，《歌舞青春》电影中那帮选秀明星是不如周訊、金诚武还有张學苃他们名气大，演技也没他们那么好，但他们却是去年下半年的当红炸子鸡。
拿沈宇前世的说法来讲，孙亿州、张琀韻他们现在就是顶级流量，在《歌舞青春》电影刚上映那一刻，他们几个那些热情的粉丝对于票房和第一波口碑的影响是非常大的。
这一点，《如果·爱》的那些大牌演员们的粉丝还真不一定比得上，不管这种现象到底是利大于弊还是弊大于利，选秀明星，或者说偶像，他们的粉丝战斗力那是真的不一样……
商业互吹告一段落，陈可欣总算提起他的真实来意：“我今天冒昧过来找沈导，主要是看看能不能从你这里取点经，可以让我少走一些弯路。虽然我也做了很多的准备工作，但是呢，其实我也是第一次拍歌舞片，生怕准备得还不够充足，不够完善。”
哪怕已经在电影这个行业摸爬滚打了好多年，也出过不少各个类型的精品影片，但要拍摄自己完全没有接触过的类型电影，对于陈可欣来说也确实是一个挑战。
沈宇之前拍摄《歌舞青春》电影的时候，同样没有太大的把握，就算他有系统在身可以反复学习原版，但也想尽了办法去将各种准备工作做得异常充分，然后才真正上手，开机拍摄。
沈宇先是找了像金惺这样的舞蹈牛人来把关，自己又通过动画预演反复完善镜头设计，演员也是提前了好长一段时间就开始练习，种种准备可以说是做到了百分之一百二，沈宇这才能将《歌舞青春》这部相对比较简单的青春歌舞片给拍出来。
沈宇低着头稍微想了会儿，按照自己的理解说道：“其实吧我也没有什么特别的体会，总共也就几个月的时间，能有什么多高深的见解？主要一点就是，作为歌舞片来讲，剧情可能不像别的商业电影类型那么重要，歌舞片不是靠剧情来出彩的，重点还是歌曲和舞蹈。”
“歌曲一定要好听舞蹈一定要好看，尤其是一些舞蹈的设计，不管是单人、双人还是群体舞蹈，最好是能够体现出大银幕和小荧屏的差别，让观众觉得在电影院里看这些舞蹈是一种享受。”
“除了舞蹈之外就是音乐，音乐好听是一方面，再一个就是在收音、配乐的时候效果也很重要，一般的家庭影院说是有多少个声道，但是空间小音响功率也小，效果跟电影院里还是没法比，更何况还有很多人没那个条件弄家庭影院。”
虽然已经拍完了《歌舞青春》三部曲，但沈宇对这种电影类型的理解其实并不深，虽然做了不少的改编，但沈宇始终只是个搬运工，只知其然而不知其所以然，给陈可欣的建议，也就只能是泛泛而谈，没什么深刻的见解。
歌舞片，沈宇认为可以简单理解为用镜头将音乐剧记录下来，然后拿到电影院中重复的播放，以此来降低观赏音乐剧的门槛，让阳春白