外行看热闹，内行看门道。张佳倩听摇滚只是听个热闹，但这首《小河淌水》却让她看出了些门道。
这是一首典型的云南山歌，整首歌的曲调属于宫，商，角，徵，羽五声音阶中的羽调式，并且编曲方式也符合十二平均律，虽然曹吾小时候自己教过他这些民乐基础乐理，但她没想到他居然能能运用得这么好，写出了这么美的一首歌。
她并没有多问这首歌来源的事，刚才曹吾误打误撞的解释刚好说到点子上了。
民歌最远可以追溯到周代的《诗经》，它和其他类型的歌曲不同，它是某个民族在古代或者近代时期创作带有自己民族风格的歌曲，是指每个民族的传统歌曲。
每个民族的先民都有他们自古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去。
所以说，除了像霍猛大师这样自己创作出新的民歌以外，古老流传下来的民歌是没有原创者的。
幸好曹吾刚才没有说这首歌是他写的，不然张佳倩还真得怀疑一下。
像这种来自于民间的小调小曲，向来是有音乐工作者进行收集整理的，这种行为叫做采诗观风，是一种自先秦流传下来的制度。
自秦代起，朝廷就设立的专门的乐府来收集编纂各地民间音乐，进行整理改编，继而训练乐工创作音乐、进行演唱及演奏等活动，到了汉代更是发展到了巅峰。
现今保存的汉乐府民歌仍有五六十首之多，最出名的乐府双壁还被列入了教科书，就是《孔雀东南飞》和《木兰辞》两首。
礼明的重要组成部分，礼是指各种礼节规范，乐是指歌曲和舞蹈，而礼乐文化最重要的运用，就是祭祀。
礼乐文化本身就是起源于祭祀文化，而祭祀又是统治者维护自己通知地位的重要手段之一，因此乐府在历史上的地位一直不低。
魏晋六朝时期，乐府逐渐从一个机关单位变成了一种带有音乐性的诗体的名称，但这个机构却并没有消失，而是并入了六部之一的礼部之中，一直到清朝都存在着。
采诗观风，顾名思义，就是采四方风俗以观民风的意思，现在一般叫它采风。
它可以算是古代官方采取的非物质文化遗产保护措施，但政府主要的目的，是为了观察民情和控制舆论。
要知道在古代时期，民歌民谣的杀伤力是巨大的，多少次起义造反都始于一段小小的民谣，就连我党……算了，扯远了。
总之，自古以来，都有专门的采诗观风之人四处搜集民谣编篡，这类人叫做“风人”，或者“行人”。
曹吾原时空中，著名的西部歌王王洛宾就是一位采风之人，他一生写出了无数首经典的民歌，但很多都是改编自边疆地区广泛流传的民歌小调。
而这些歌的版权，都在他名下，并不是他可耻的抄袭。而是因为他写出的这些歌是经过他专业的改编编篡，是他的劳动成果。
他拥有的是改编后的版权，而原来的小调依然属于全人类。
曹吾写出的这首歌，就是这样的一种情况，他给出的是一个改编版本，是完全属于他的作品。
然而，就是这样，才让张佳倩惊讶无比。
她没有听过原版，但这个改编版本就已经让她震惊于曹吾如今的音乐水准了。
他改编时明显升了key，光是第一段的长“啊”就让张佳倩有些怀疑自己能不能做到了。
这小子可真敢写！
张佳倩有些纠结，一方面她担心自己唱不上去，一方面却又舍不得这么好的一首歌。
看看这些配器吧！大提琴铺垫，堂鼓烘托，光是弦乐声部就有五六种乐器，还加入了摇滚元素，架子鼓，电吉他和贝斯也在其中。
他是把这首民歌大歌化了，如此一来，几乎可以直接搬上舞台了呀！
看着总谱，光是在脑海中想象一下成曲效果，张佳倩就有些兴奋了。
有了这首歌，哪怕是霍猛大师出手，她也有信心一战！
只是……
仿佛看出了老妈的疑虑和不自信，曹吾笑着坐到她身旁道：“妈，别担心，这不是还有一段时间吗？多练练，你绝对没问题的。”
张佳倩忧心忡忡道：“太难了，真的太难了，八拍的h d，要在这么高的音阶上唱这么长，还不能用假嗓，我怕声带根本绷不住。”
曹吾想了想，伸手在钢琴上弹奏着整首曲子。
张佳倩神情忽明忽暗，一方面沉醉于优美的曲调中，一方面又摇头叹气，感觉音高太过夸张。
“这首歌我用的由弱渐强，再由强渐弱的模式编排的，主要的难点其实也就是那两个八拍的h d，其他的对于老妈你来说不成问题。”曹吾解释道：“当然，这首歌的音区比较高，音域也宽，所以全曲自始至终要以气息支持着声音的高低走向和轻重缓急。这样的话，你就不能只是注重头腔共鸣，与此同时还要加强整体共鸣的运用……”
听着曹吾的解释讲解，张佳倩焦躁的心渐渐平和了下来，她微微侧头，看着侃侃而谈的曹吾，嘴角露出了一丝微笑。
她仿佛看到了一个只有六七岁大的小曹吾，站在钢琴旁跟着她开嗓。
过得真快啊！一转眼儿子都长这么大了，还能给我指导技巧运用了，张佳倩的心中只有欣慰与温暖。
“所以说，最关键的还是气息。”曹吾回过头来，见老妈盯着自己，疑惑的