希望能把这种不同理念通过电影传递给国人，虽然作用可能微乎其微，但有些事情必须做。
更深层次的还有面对天灾如何自救的教育意义！
几天后进组，开始拍摄。丁诚还是第一次拍纯天灾片，虽然这个题材曾经是好莱坞大片的主题之一，以恐怖、惊慌、凄惨的情节刺激着人们的神经，比如《后天》《2012》。
剧本实际上有一条主线和一条暗线，主线是自己如何在灾难中救出家人，而暗线则是研究小组对于地震的观测研究，从而协助城市里的人逃生。
这样明暗双线的互动，凸显个人和社会中所保持着一种相对的平衡，勾画灾难来临之际，人所应对的各种表现。
特效表现方式也是大手笔，启用1400多个视觉特效，为营造出地震场景和灾难破获营造出真实的场景，导演设计一系列的道路塌陷、桥梁断裂、城市火灾、建筑爆炸，甚至一路如多米诺骨牌般大楼连续崩塌倾覆……
不仅如此很多方面还能看出来细致的景深效果，让本来银幕上平面的画面表现出一种空间感，从而增加灾难的观赏性。
这次不仅是自己当硬汉，各种上天入海，一路狂飙，摔倒了立马满血复活，简直是无所不能。
就连妻子也是巾帼不让须眉，硬生生开着游艇就冲进大楼！
女儿也不甘落后，自制消防电话进行自救。，一家人妥妥的都是超人。
虽然内核剧情很薄弱，甚至俗套，导演很有自知之明地没有强行扯入太多人性的思考，就是特效加硬汉，爽就完了。
这是丁诚最满意的地方，好莱坞的导演和编剧思路很清晰，知道观众喜欢看什么？
说白了没有那么大的头，从来不想戴那么大的帽子！
剧情不行特效凑，
总要让观众买票进场值回票价吧？
国内曾经也尝试过灾难片，但都扑街告终。不光是特效不及格，很多时候还是观念问题，导演既没有表现出所谓的牺牲大爱，又失去对个人家庭的关注，两边都不是人！
拍摄过程中，丁诚还有一个私心，虽然华夏很少发生天灾，但比起其他国家的求生教育，咱们基本就是一片空白。
首先要保持冷静，看似简单，其实最难，克服方法就是多参加演练。在室外一定要离电线、电线杆、树木、建筑物。
在室内，远离窗户、镜子、橱柜、货架等易碎和不牢固的物品。
最有价值的是所谓的活命三角区，一个居住在美国的加拿大人道格发明的求生法。
室内的人应该躲在大而坚实的物体旁，这样墙体和梁倒下后能与该物体形成一个三角空间，躲在这个空间里的人活命的几率更大。
如果地震发生时不能躲在桌下床下，应该迅速靠近沙发或椅子的旁边躺下，然后蜷缩起来。
这是丁诚认为必须传达的理念！
当然经历过这么多硬汉，每个主角都不完美，穿着不同角色外衣，但是还是发掘出都有一颗强大的个人英雄主义价值观内核。
总是在完成人类不可能完成的任务，干掉比自己强大n倍的dà_boss，过五关斩六将，逆袭成为打不死的小强。
不管在第一滴血的丛林，终结者的机器人世界，虎胆龙威的现代都市，还是谍中谍的辗转世界战场……
各种战无不胜，如有神助，嘴里喊着天灵灵地灵灵，面对的任务会让普通人死n次都死有余辜，就像那句广告语：一切皆有可能！
美国人对个体英雄的能耐无限放大的想象如同岛国人对怪兽的升级和放大，在奥特曼的系列故事中，各种五六十米高的怪兽比比皆是，如果说它们是小鬼子安全感缺失的象征，超级英雄就是米国人自我意思无限膨胀的产物。
特别是电影特效突飞猛进，英雄从《杀死一只知更鸟》的格里高利派克，《十二怒汉》里的8号陪审员，《肖申克的救赎》里的银行家全面升级为仅次于美队钢铁侠超人等超级英雄的超凡英雄。
在丁诚看来，他们就是英雄2.0版！
然后被大量复制在票房火爆的灾难片、谍战片、警匪片、西部片、剧情片……
成为输出量最大的美国商业电影角色载体。
1.0版的美国英雄去哪了？
他们在《决战尤马镇》里是被妻儿看不起的懦弱的农场主，在《阿甘正传》里是一路狂奔的傻子，在《永不妥协》里是粗俗不堪的少妇……
在《百万宝贝》里是失败后要求安乐死的女拳击手，在《美丽人生》里是精神恍惚的大数学家，在《布达佩斯大饭店》里是吃老女人软饭的酒店经理，在《爆裂鼓手》里是突破常规的天才少年……
作为一个五月花号下来的清教徒和罪犯们建立的国家，这里信奉的是人人皆祭司，人人有召唤。
认为每个个体可以直接与上帝交流，文化基因就是质疑权威，反思自我。刚到新大陆时，一切都得靠自己，所以另一个文化基因就是独立自主。
两种基因造就立国之本的《独立宣言》，当完第一届总统丢弃权杖，回归田园生活的乔治华盛顿……为解放黑奴，维护国家一统死而后已的林肯……多次重返赛场的篮球之王迈克尔乔丹……最需要创新精神的it行业源源不断地输送出比尔盖茨、乔布斯、扎克伯格……
这绝对是一个地球上最爱打鸡血，最爱喝鸡汤的国度，心灵鸡汤就是从美国《读者文摘》开始的。打鸡血就是从《人性的