演员最难的是什么？
打破局限，
重塑新生！
每.00kx个角色都是一次生命的轮回，
只有全心全意投入，
才能绽放出属于他们的精彩。
说的简单，
真正能做到的寥寥无几，
不，
应该说凤毛麟角。
可眼前活生生就坐着一个！
在何冰眼里，演员分三类：混子……有演技……演得好。
混子不用说，无论您是流量还是关系户，有一个算一个，连演员的门槛都进不去。
然后是有演技，有的靠努力，不断学习摸索。
有的靠天赋，灵光一闪找到适合自己的戏路。
算是登堂入室，能看见门道。
最后是演得好，能把角色磨出彩，挖掘出来内心那些想说而说不出来的东西……
把观众带入剧情，跟着情绪走，看完砸吧砸吧嘴……
还能琢磨出点不一样的味。
自己摸爬滚打大半辈子，也才勉强走到这步，提到何冰这个名字，认识的都会说一句话：
演的不错，
已经值了。
直到这小子横空出世，彻底打破坚持了半辈子的三观，居然有人还能这样？
丁诚帮程道明和何冰满上酒，都是值得尊敬的前辈，尤其是何冰，询问道：“您觉得电影、电视、话剧有什么区别？”
“哎，这个问题去年上圆桌派，跟窦文涛也聊过。”
何冰一摆手，轻松道：“要说我舞台上真正有一碗饭是属于演员的，他们能说了算的，就是话剧，因为是指着演员观众才能看明白。”
“电影更多指着导演，是创作者的艺术。而电视剧，决定在编剧。这就是咱们这个行业公正的地方，老天爷给每个人留了一口饭，就看您能端起哪一个碗了。”
何冰见丁诚饶有兴趣的表情，认真道：“电影您是专家，我不敢班门弄斧，不过以话剧的经验来说，我个人的体会就是，当时你不用去想前边，甚至也不用想后边，关键就当时那一下！”
“因为话剧是你自己一个人在台上，要想我怎么上，这儿怎么着，我下怎么着，下一场上来是怎么样……”
“那个气场很真实，观众会给你反应，好像打拳击，你一拳我一脚，逼着你做反应的感觉很过瘾。”
“就拿喜剧的忧伤来说……”程道明忍不住插话道：“好久没有上台，紧张的不得了，几天前就开始背台词，直到第一次排练，老何看见我嘴里还在念念叨叨，当时都惊了。”
“哈哈哈……”何冰忍不住笑道：“道明老师太多年没有回到舞台，按照我们人艺的规矩，功课都是提前做，上台最后一天，您该玩什么就玩什么……”
“千万别想上台的事！”
丁诚忍不住也笑了，老江湖还能遇见新问题？
“在我们人艺的排练场贴有四个大字：戏比天大！”
“无论您在外边是再大的角儿，来到这也只是一个演员。”
何冰感叹道：“当年濮存昕老师在人艺排的第一个戏是《秦皇父子》，他演扶苏，戏里有一段独白怎么也说不对，指导老师蓝天野指着鼻子骂：你演得假大空！”
“重来了十几遍还是不满意，休息的时候，他拿着水杯发呆，连座位都不好意思回。”
“还有当年演秦始皇的老前辈郑榕正说着台词，突然听见后面有人说悄悄话，直接骂人：谁在后面讲话，滚出去！”
“舞台监督立马就把几个跑龙套演士兵从排练场轰出去罚站，那时候刚进人艺的冯远征和吴刚里面。”
“二十多年后，已是人艺演员队长的冯远征在场上排戏，跪在地上说一段流泪独白的时候，几个学员在边上吃东西聊天，冯远征用安嘉和恶狠狠的眼神瞪着他们骂：你们不说话会死呀！”
“直到现在那几个孩子看见他，整个人都是哆哆嗦嗦的……”
程道明放下筷子，接话道：“在人艺年轻人获得认可的标志就是入槽，条件异常严苛，最少要跑五年龙套才能演正式角色，年轻导演磨炼的时间更长，起码十五年才能独立署名到导演那一栏。”
“跑龙套俗称戳大杆，就是在台上当群众演员举旗杆，我记得杨立新跑满三年龙套，你戳了四年的大杆？”
何冰撇着嘴，无奈道：“没办法，戳得久了，心里的那团火也差点灭了，直接变成怨妇，整天心里抱怨的是凭什么徐帆、陈小艺都能演重要角色？导演是不是看不起我？”
“这辈子还记得第一次走上舞台的感觉，台下黑乎乎一片，就像大黑窟窿，窟窿里一千多个观众都在瞪着眼睛看着我，全世界只剩下脚下的一块儿地是亮的。”
“当时导演林兆华在后面鼓励我，指指舞台，又指了指他的胸口。当时不明白是什么意思，过好多年之后，才明白他说的是：台上有什么和没有什么不重要，一切都在演员的心里，心里有就不会害怕了。”
“最搞笑是拿第一回梅花奖，我他娘的高兴坏了，天天等着剧院通知去领奖，等到最后一天也没人搭理，急得我直接找院长请假去。”
“院长听我要去领奖，老爷子皱着眉头半天，咬着牙给了一天假，还叮嘱完事马上回来排戏。”
“后来我才知道，在人艺，梅花奖都快烂大街了，根本没人请假去去领奖！”
说完把手里的酒一饮而尽，动情道：“我从跑龙套到挑大梁，在人艺台上演了三十年，已经能做到心如