万长生和郭槐生就不会抗拒。
不过按照约定，是谁赢了要给对方放大。
万长生居然把郭槐生那件抽象的雕塑作品放大成二十米的庞然大物！
他偷偷摸摸跑到雕塑工厂去下单的时候，把整个雕塑工厂的师傅都笑死了。
谁都觉得他是在恶作剧。
又拍了一手好马屁。
但是能有这种拍马屁的功底，前提是真的要有钱啊。
二十米！
已经接近五六层楼高了，这往往是用在城市雕塑的尺寸。
却被万长生来拿放大成一座核工程基地博物馆的塑像。
尺寸不可谓不惊人。
哪怕是用玻璃钢制作，成本价还是要上六位数的。
于是从这件放大作品在雕塑工厂开始显出雏形，得知消息的美院师生纷纷结伴过去看热闹，啧啧，有钱就是任性。
顺便也观瞻了万长生掏钱翻模的一百零八核战士塑像。
在万长生树立了极高标准以后，其他雕塑系师生制作的塑像质量必然水涨船高。
而且林楚妮的美妆团队还过来好好的给大家上了一课。
万长生之前那套四人组像送过来翻模以后，就是等待欢欢放假前往度假村的时候，万长生继续全力以赴搞后面的三人组像。
林楚妮就成天待在雕塑工厂这边替他完成玻璃钢胚型的着色工作。
其实好多暑假没回去，在搞这套群像的雕塑生都看见了，有些人进度也差不多。
刚开始的时候，还有点不以为然。
结果真开始着色以后就发现，术业有专攻。
如果说服装着色更像是油画专业的活儿，面部、手部，总之各种皮肤上的着色，甚至头发、指甲这些细节，人家舞美专业不是白学的。
光是一个面部粉底都能细分出好多种花样来。
最后不得不求着林楚妮来协助。
她也忙不过来呀，就把自己职业教育部那边负责美妆的伙伴，还有十来个已经跟了半年以上的学徒带过来一起搞。
所以呈现出来的就是真人大小，栩栩如生的蜡像馆标准。
光是密密麻麻的摆放在雕塑工厂大棚下面，就已经有种兵马俑的壮观感。
开学以后好多人都跑来看，偷偷拍照，颇觉自豪。
因为都知道是万长生自己掏钱做的。
这玩意儿未来能不能赚钱两说，但是在这个社会只记得给明星们做蜡像馆的时候，为几十年前那些默默无闻的三线工人，核工业战士做塑像。
光是情怀就值得点赞。
而且确实件件精品。
超写实作品更多是技术精湛，耗费时间，和那种需要深刻表达艺术性的东西烧脑不同。
雕塑系学生来做这种看起来像的东西，难度并不大。
但一件两件摆着也许不算什么，几十上百件开始堆积排列。
那就从量变到质变，就有冲击力了。
单个作品是蜡像性质，艺术含量不足，几十上百件合起来是一件群雕的时候，艺术性就变得极高！
因为这是群像，表现的是几十上百位同一环境下不同姿态的形象。
就像当年蜀美的成名作《收租院》那样，单独的一尊地主欺压农民，看起来还有些又红又专的主旋律。
但几十尊群像，全面展现两个不同阶级之间的对抗冲突，感觉就完全不同了。
从两个人与人之间的情绪，上升到两个阶层之间的不可调和。
所以当初在全国巡展的时候，才会引起那么大的轰动呢。
这里的塑像也是这个道理。
虽然没有任何反面角色存在，但依托整个核工程基地本来的各种工作岗位，从简单平凡中透出了不起。
这是那个时代的缩影。
又何尝不是现在这个社会化分工更加细致的大社会反映呢？
那个年代很直接，农民、工人都是直接在为国家做贡献，炼钢为了造飞机大炮，织布为了战场需要。
现在没打仗了，没有那么直接的威胁了，行业工作这么多，很多人就开始忘记这个巨大的社会，同样需要无数平凡又不平凡的普通人去承担。
这么一揣摩，整套塑像的含义就特别深远了。
既是在告诫某些人，不要忘了人民群众才是一切的基础，也在提醒普通民众，要有社会责任感，再普通的人，在这个社会上也有自己的价值。
这就是艺术思考。
那么多美术生去参观这些即将完工的群雕，难免就有不同的想法。
发朋友圈、发微博，加上自己的评论感受。
也正是这段时间蜀美特别浓厚的艺术评论氛围。
让蜀美师生很热衷于展现这些东西。
其实这也是对自己的学校，开始有种荣誉感跟自豪了。
这是蜀美好些年来逐渐丢失的核心。
从大美社的成员越来越多，他们对大美社有种近乎狂热的自豪拥护和骄傲，这种比例会慢慢影响到整个蜀美师生，接着西亚地区的跨国艺术社区才让蜀美更多的参与进来，现在豫南的艺术教育中心，真正走出西南小范围，开始在全国发声。
这都是促成自豪感的点滴。
一时之间，刚刚开学的蜀美，竟有了多年未见的兴盛景象。
好多国内同行，这个时候都不由自主的把目光集中到了蜀美。
这个躲在西南角落，一贯有点没什么存在感的美术学院，除了五六十年代能够跻身前四，之后一直吃老本，近些年唯一排得上号的也就是赶考人数能频创新高，