电光石火间，顾南乔脑海中忽然浮现出苏以漾的那句——春色满园的特色，或者说，与其他私人戏班或是国有剧院团都不尽相同的地方。
这样想着，顾南乔清透漂亮的眼睛亮了几分，愁容一扫而空，唇角狡黠地弯了起来。
“或许，我有办法。
似乎没有想到顾南乔会这样说，段鸣山先是一愣，很快又递过询问的目光。
“乔丫头，你有什么办法？”
顾南乔没有立刻回答，而是自顾自地说道：“春色满园人员少，演出班底远算不得豪华，编排剧目的时候难度很大，很多经典大戏都没办法完整的演出来。可是比起那些成熟的演出团体，这也是我们最大的优势所在。”
顾南乔话音还没彻底落下，都没等着李和田还有段鸣山两位技术派的老师傅说话，楚悠优就第一个来反驳了。
“你可拉倒吧，南乔姐，”楚悠优心直口快地说，“这哪是优势啊，但凡是个演员，谁不想在大剧院演出，有更好的演出机会啊。咱们这要灯光特效没灯光特效，要换场换幕没换场换幕的，条件不允许还愣是得演出，咱们不是被逼的没办法了嘛。”
楚悠优的一句话一出口，在座的大家伙都有点泄气了。
主创在这边开小会的时候，台上按着场次算钱的乐队临时工们个个事不关己高高挂起，都已经把乐器收拾好，到后台歇着去了。李牧原本想过来旁听，却被李和田一个眼神制止，跟着大部队去了后台。
方才一场戏唱得热闹，可是真到了决定事情的时候，除却还在医院住着的范陵初，能真的上忙的，也无非只有眼下这四个人。其中顾南乔还碍于剧院团的规定，只能帮着改戏导戏，担任技术指导，不能真的登台上场。
怎么看都是人丁凋零，凄惨不已，和优势完全贴不上边。
“可就是在这样的情况下，我们还坚持唱了六年，唱到了今天。”
顾南乔不在意大家情绪低落，那双灵动的眼睛像是粹了星光，她语气一顿，顺着楚悠优的话继续分析道，“这当中和我师父的坚持自然少不了关系，可是从另一种角度来说，我们是在摸索一种去繁就简的演出方式。”
“去繁就简.......”段鸣山把顾南乔的话重复了一遍，觉得这丫头清澈好听的声音把心底升腾起的那股子烦心劲压了下去，而她不紧不慢的语气也像是莫名让人信服似的。
“乔丫头，你是说，那个投资人看上了我们春色满园的人员架构不成？”
顾南乔弯起眼睛一笑，狡黠地点了点头：“咱们春色满园人员有限，为了确保演出正常进行，最大程度的节约开销与成本，师父把演出形式精简到极致，这可是咱们这独一份的，别的演出团体根本不具备的优势啊。”
“嘿，你说的有点意思啊，乔丫头。”李和田一拍大腿，咧着嘴角乐了，“别的院团那么大的人员开销，还未见得唱出什么名堂来，咱春色满园可就简单了，靠着我、老段还有你师父咱们老哥三个，就能撑起一台大戏。小打小闹的就把钱给挣了，怎么看都不是赔本买卖，要说怎么咱们能吸引到投资人呢，这就是特色。”
李和田这话说的一点都不夸张，与各大剧院团光是乐队就动辄几十人的班底不同，春色满园的京剧伴奏极为简洁。长此以往的演出之下，已经渐渐形成了鼓师、琴师和台上的角儿互相配合的铁三角关系，也算是不同于其他戏班子的独特特色。
京剧文场戏一般重唱工，以管弦乐伴奏为主，因为段鸣山是最拎得出来的高手，就在编曲和复排的时候进行调整，以月琴为主，靠着京胡、京二胡、月琴这文戏三大件坐镇，还保证演出效果。
而打击乐队的武场演奏，以板鼓为核心，在保留比较明显的“程式化”和那套必不可少的“锣鼓经”的同时，只把侧重点放在板鼓、大锣和饶拨这武戏三大件上，围绕着李和田这位“鼓师”来演奏，其他的乐器只作为锦上添花。
在不影响正常演出的情况，春色满园把京剧动辄几十号人的乐队精简到极致，这样的调整对于京剧团体来说可能显得有些寒酸。可是做加法永远比做减法简单多了，这样的尝试还经历了市场的初步考验，也算是十分难得的一次调整。
段鸣山和李和田寻思着顾南乔的话，都有点拨开云雾的意思。
楚悠优虽然算是半个核心人员，但她毕竟来的晚，年纪也小，绕着绕着就有点转不过弯来了。眼看着在场各位都已经恍然大悟，只有她还完全抓不到重点，楚悠优急了。
她轻轻扯了扯顾南乔的袖子，小声嘀咕道：“南乔姐，我怎么有点听不明白了，合着......人少还是好事了？”
“不止是人多人少的问题，”顾南乔眼底的笑意更浓了，干脆把话说得更明白些，“咱们春色满园维持着这样的班底，断断续续唱了六年，在苏以漾说的那些营销手段完全没有进行的情况下，虽然没赚到大钱，却没有彻底被市场淘汰......这就说明，我们这种去繁从简的尝试本质上没有问题，或许这正是投资人选中我们的原因。”
“可是......”楚悠优听得云里雾里，总觉得哪里有点不对，“要是他真的对咱们的班底满意，为什么要把今天这出《西厢记》叫停啊，我今儿唱的没有那么差劲啊......”
楚悠优说的问题，也正是顾南乔想了许久才想通的问题。
苏以漾不是对春