如此呼喝仿佛晨钟暮鼓，整个片场顿时活动了起来，江火也从伊莉娜的世界中回到了现实，一瞬间，那种‘如梦如幻’的感觉令她空虚不已，这种原创剧本根本就没有金手指可以开，她所倾注的情感，皆来源于自身本体。
“你没事吧？”在听到命令的同时，斯嘉丽也主动起身，帮着江火解开了身上的绳索。
两人肌肤相交，江火能够明显地感受到，对方的掌心，带有汗渍。
“我不知道——还是去看回放吧。”
江火也不知道该如何形容自己的感觉，随着双手的解放，她也没有在这些小问题上深究，而是拉着斯嘉丽，来到了乔纳森身边，看起了监视器上的回放。
“这个镜头会是很好的素材。”乔纳森的面颊带着兴奋的酡红，他点着监控器的屏幕，“这一次的几个镜头表现的都很好，我觉得在补拍几个特写，整个场景便算是完工了。”
布拉德悄悄的凑到了监视器边上，窥视的同时，也在观察着江火的反应。
在他的注视中，江火认真的把方才的拍摄画面回看了好几遍，在瞧见第一段三人对垒的戏份时，她的脑袋，摇晃不停，“克里斯托夫？乔纳森？你们确定这个镜头没有问题吗？”
被点到名的二人顿时上前，几个人凑成一团，听江火分析眼前的画面。
“第一阶段的重点应该是汤姆和斯嘉丽，在五十秒的画面中，我应该才是配角，你们在拉镜头的时候，没必要把我和阿汤拉成等比，反正是以阿汤侧身身位拍摄的，那就别回拉镜头，他占据四分之三，剩下的三分之一让我进框即可，当然，用变焦把我当成背景打虚也行。”
“至于第二个阶段，也就是我展现不堪的阶段，在这十几秒钟，把我拉成重点，镜头划至我的侧身身位进行拍摄，把他们两个打虚，在情绪变化时，不断地给我、斯嘉丽和汤姆的特写，这样一来，镜头张力是不是会更强一点？”
江火的提议令二人蹙起了眉头，她的想法其实之前两人也考虑过，但——
咖位啊。
虽然好莱坞演员的合同里不会规定，在这部电影中你会出镜多少时间，但咖位相同的家伙同框时，基本上不会弄出什么背景打虚的拍摄手法，除非是卡梅隆那样的导演，才会为了影片的视觉效果无视演员的感受，不然绝大多数的情况下，导演都得向大咖低头。
你钱拿的最多，你是位，和你同框的家伙就能打成背景板。
阿汤和江火同框时，在非特写情况下，竟然要把另一个打成背景板？
为的就是让画面有着更强的视觉冲击力？
这——
他们是真做不出来。
乔纳森和克里斯托夫面面相觑，躲在一旁偷听的布拉德，更是撇了撇嘴。
新人啊，新人！
布拉德摇了摇头，想要看江火的笑话。
他的目光落在乔纳森和克里斯托夫的身上，准备等着两个明事理的家伙道出潜规则。
然而，还没等他们开口，一直沉默不言的阿汤竟然率先开口道：“我觉得可以，就按照江火说的在拍一次吧？哪个效果好就用哪个，反正在这儿站着也是浪费时间，还不如把经历全部花在拍摄上面——”
？
这家伙转性了？
阿汤的话语超出了布拉德的预料，不管外界如何报道，他可是知道，这家伙在电影方面，可是有着独到的见解，之前吴白鸽拍摄《碟2》时，很多事情都会和阿汤商量，而这种充当人肉背景的情况，阿汤从来就没有在自己的电影里体现过。
这是要处啊？
阿汤竟然同意的江火的‘奇思妙想’？
感叹连连的布拉德不知道该说些什么，他只知道，接到命令的派拉蒙摄影师，现在有些脑袋发懵。
望着重新动起来的人群，一直陪伴在布拉德身旁的托尼忽然开口，说出了自己的独到见解，“boss，我收回我早上说的话，江火的特质不是烧钱，而是观众。”
注视片场的布拉德挑了挑眉，但并没有反驳的意思。
“她和那些固执的家伙一样，有着自己的风格。”托尼也没管布拉德此刻的心情，自顾自的继续道：“她或许在镜头的运用方面有所缺陷，她或许需要经过旁人提醒才知道剧本中的内容应该从何种角度拍摄，但是，一旦她找到拍摄点，她便会以观众的视角，审视整个画面，她的电影，不是给那些专家教授看的，甚至会被他们当成反面教材，但对于观众来说，那个镜头就是漂亮的，完美的，充满力量的。”
以观众的视角拍电影？
这句话说出去可得吓死一票人。
在电影行当里干了这么多年，布拉德当然明白，这句话到底意味着什么。
无论是讲究暴力美学的昆汀，还是有着浓郁邪典风格的蒂姆波顿，这些导演都是以自己的视角来拍电影，粉丝喜欢他们，大多通过风格这个渠道，从来就没有一个导演敢说自己是以观众的视角来拍电影的，因为这样便意味着一件事情。
这个导演知道，观众想要什么。
简简单单的一句话语中可是包含着数百亿的票房市场，没人敢夸下这个海口，更没人敢去做这件事情，因为他们知道，坚持自己便能赢得市场上的特定粉丝，长年累月的在一个领域持续进步，便能够登上殿堂。
江火显然不是那样的人。
她的确没有风格