摆在书桌上的手机屏幕亮了，弹出美术教师陶乐的头像，以及对话：“老于你吃完了没有？”
于博年不紧不慢拿出餐巾纸擦拭着嘴角，漫不经心在手机上发送信息：“刚吃完。中午还打不打乒乓球？你昨天可是输了我一顿晚饭，先说清楚什么时候请客？”
陶乐的手机头像就是他本人。一个四十多岁的中年教师，瘦高个，性格开朗，与校长于博年关系不错，平时喜欢开玩笑：“打什么球啊！赶紧来我办公室，有好东西给你看。”
于博年顿时来了兴趣：“哦，你有新作品出来了？”
屏幕上出现了一个满面流泪的表情：“……不是我的，是这次一个学生美术期中考的画。”
于博年喜欢音乐，也喜欢美术，他本人还是省美术家协会的会员。
“等着，我现在就过来。”
……
出现在于博年面前的是一副墨牡丹。
一米多长的画纸就这样斜摆着。为了便于观赏，陶乐用夹子把画纸的顶部固定在隔板上。虽然整体效果没有直接挂在墙上那么好，却要比平摆在桌面上要强。
美术办公室里只有陶乐一个人。他拉着校长于博年，献宝似地指着画卷连声嚷嚷：“我说的就是这张。你觉得怎么样？一个高一学生画的，至少也是练了四、五年，才能有这份功力。”
于博年没有说话，双手交叉在胸前抱着，眯起眼睛默默注视。
国人画牡丹者甚众，但是画墨牡丹者甚少。原因很简单：墨色不比颜色，尤其是对单一品种花卉的描绘，需要对深浅层次不同的墨色进行搭配。“由浅入深”绝对不是口头上说说那么简单。在完全由墨色构成的画卷上，一个不小心，就有可能导致失误，进而让整张画卷彻底变成废纸。
眼前的这副墨牡丹惟妙惟肖，气势非凡。搭配的小景与花瓣淡墨部分相得益彰。重瓣花笔笔晕染有层次，花枝勾勒干净利落，毫不拖泥带水。渲染的部分自然洒脱，丝毫没有给人以“媚俗”的感觉，却有一种平淡中彰显的高雅圣洁。
足足看了近五分钟，于博年才放开胳膊，慢慢抚掌互搓着，点头道：“不错，真的很不错。对墨色的理解和运用非常高明，尤其是花瓣边缘的处理，至少我是比不上的。”
陶画书画，有书才有画。你看这字写的，真正是行云流水啊！”
于博年朝前走了几步，弯下腰，仔细注视着配文，连连点头：“是行书，枯润变化丰富，虚实相济，布局合理……咝！这份写字的功夫没有五年以上的磨练根本写不出来。你看看他着笔锋，纵得出，擒得定，拓得开，留得住。虽说还没有达到那些老书法家神妙的境界，但是就这副作品而言，已经算是上品。”
说着，于博年直起身子，带着脸上尚未散去的感慨，发出疑问：“这真是我们学校期中考试的美术作品？”
陶乐摊开双手，表情很无辜：“当然。这种考试不限定画种和画风，又没有固定的规格。不要说是国画，就算学生交上来的作品是素描或者色彩写生都可以。反正现在是高中，美术课只是一种兴趣辅助，除了想要报考院校的特长生，对其他大多数学生来说毫无意义。”